Мебели
Алвар Аалто (фин. Хуго Алвар Хенрик Аалто (3 февруари 1898 г., Куортане – 11 май 1976 г., Хелзинки) е останал в историята като най-известния финландски архитект, но също и като индустриален дизайнер, оказал влияние върху развитието на европейския модернизъм и скандинавския стил.
Чрез мебелите дизайнерът се стреми да предаде своето разбиране за света. Концепцията беше много проста: естествени материали, форми, свързани с финландската природа, и безупречен комфорт и функционалност.
 |  |
| Алвар Аалто По време на строителството на павилиона на Финландия Венецианско биенале, 1956 г | Павилионът на Финландия на Венецианското биенале, 1956 г |
В търсенето на практични и естетически решения в архитектурата не винаги е възможно да се намерят най-рационалните. Въображението трябва да има обхват. Повечето от експериментите ми в дърворезбата са без конкретна цел, просто за забавление; в някои случаи, след дълго време, те никога не са имали практическо приложение. Първите експерименти с огънат шперплат включваха обучение за сглобяване на отделни части. Винаги съм искал да създавам различни форми от дърво, чиито линии се освобождават от обичайната си форма, за да създадат нови обеми и конфигурации. Скулптурата е един от източниците на неговите новаторски идеи. Алвар Аалто
Аалто използва шперплат в почти всички свои проекти на мебели, предпочитайки го заради неговата гъвкавост и стабилност. Изобретява свой собствен начин за изработване на мебели от естествена дървесина (предимно бреза). Резултатът е модел на седалка, който е не само лесен за използване по предназначение, но и лесен за съхранение и транспортиране благодарение на възможността за подреждане.
От 1927 г. Алвар Аалто започва да проектира мебели заедно с Ото Корхонен, технически директор на мебелната компания Huonekaluja Rakennustyotendas Furniture. Необходими са няколко години, за да се намерят технически решения на проблемите, преди да се появи известната революционна форма.
Първите мебели са проектирани под влиянието на класическия стил, но запознанството с авангардни дизайнери позволява на Аалто да произвежда мебели с акцент върху авангардното и функционалното. Изобретен е революционен метод за създаване на извити форми от дърво и последващото им сглобяване.
От всички мебели, проектирани от Аалто, най-известни са вероятно фотьойлът Paimio (1932 г.) и кръглата табуретка с възможност за подреждане (1933 г.). Конструкцията на седалката, предназначена за санаториум, в който се лекуват болни от туберкулоза, е идеална от гледна точка на хигиената и комфорта. Функционалността на табуретката я прави подходяща за обзавеждане на библиотеки, кафенета и различни обществени заведения.
 |  |
| Алвар Аалто, Фотьойл Paimio, 1932 г | Алвар Аалто, подреждаща се табуретка, 1933 г |
През 1931-32 г. Аалто проектира огънат и ламиниран листов шперплат. Свободна конструкция, базирана на металните мебели на Мис ван дер Рое и Марсел Бройер. Той е изработил няколко конзолни седалки с плавна конфигурация на краката, напомняща на кенгуру, с еластични ленти от кожа и понякога с тапицерия от плат. Най-известният продукт от серията е конзолният фотьойл от 1936 г.
 |  |
| Алвар Аалто, фотьойл, 1932 г | Алвар Аалто, фотьойл, 1936 г |
През 1935 г. Заедно със съпругата си, критикът Нилс Густав Хал, финансистът Хари Гулишен и съпругата му Майра Гулишен, Алвар Аалто основава мебелната компания Artek, която служи като средство за реализиране на творческите му проекти.
Мисията на студиото е не само да бъде търговско, но и да популяризира съвременната домашна култура чрез изложби и обучителни събития. Естетиката и функционалността в един сериен продукт са ключови идеи на компанията и допринасят за превръщането на дома в най-красивото място на земята.
Фирмата съществува и днес (през 2013 г. Artek е продаден на швейцарската Vitra) и продължава да произвежда оригинални дизайни в традицията на органичния дизайн.
Според Аалто интериорният дизайн трябва да е в пълна хармония със стила на къщата и нейната декорация. Той е привърженик на класическата декорация на пространството, но същевременно с чертите на модерния функционализъм, съчетаващ органични и геометрични форми.
От самото си основаване Artek произвежда продукти, които се отличават с изискан вкус, високо качество на изработката и зачитане на околната среда (термин, който по това време все още не се използва). служителите засаждат дървета като компенсация за дърветата, изсечени и използвани при производството на мебели.
Легендарната масичка за чай на Аалто, столовете му за деца и възрастни и табуретките му са от естествено дърво или боядисани в синьо, червено или жълто.
 |  |
| Алвар Аалто. Чаена масичка, 1935 г | Алвар Аалто, комплект детски столове |
През 1936 г. Фирмата Artek изработва вълнообразна мебел по идея на Аалто: „Екран 100“. Конструкцията се състои от вертикални ламели от лакиран бор. Гъвкавата преграда може да се използва за създаване на красиви визуални ефекти на движение в помещението. Обектът може да се навива на руло за лесно транспортиране и съхранение.
Основният принос на Аалто към производството е разработването на гъвкави стандарти за мебели от естествена дървесина, които позволяват проектирането на съвременни интериори по нови начини. През 40-те години известните мебели Y-foot и X-foot заменят по-ранните L-foot конструкции. Алвар Аалто веднъж казва, че кракът на стола е сестра на колоната.
 |  |  |  |
| Алвар Аалто, Екран 100, 1936 г | Алвар Аалто. Стол Y, 1953 г | Алвар Аалто. Кракът на стола Y | Алвар Аалто. Стол X, 1956 г |
Вижте подобен дизайн: Ранди Паркхърст: Библиотека с изненади и скривалища
Съобразяване с времето, синтез на приложни изкуства и архитектура, хармонизиране на пространството – принципите на Аалто през 50-те години на миналия век са реализирани в частни и обществени сгради и тяхната среда.
Мебелният дизайн на Алвар Аалто е великолепен пример за творчески дизайн, който преодолява бариерите на каноничните стилове и вкусовете на социалните класи. Повечето от произведенията му днес са дори по-търсени, отколкото приживе. Неговите мебели са едновременно модерни и традиционни, уютни и елегантни. Въпреки че продуктът е предназначен за серийно производство, той има вид на произведение на приложното изкуство, което служи добре на хората в ежедневието им.
Вълна, замръзнала в стъкло
Алвар Аалто е функционалист и по отношение на декоративните аксесоари, изработени от стъкло – материал, който съпрузите Аалто много обичат. Творбите имат органична форма и приятен колорит.
Сред най-известните му творения са стъклената и декоративна ваза Аалто (или Савой), чиито извити форми напомнят очертанията на бреговете на финландските езера. Декоративната ваза Savoy (името на изделието идва от ресторанта, за който е изработено) е извита вертикално под формата на вълна и представлява своеобразен параван, зад който може да си представите живота – цветя, риби, светлина на свещи..
 |
Алвар Аалто, легендарната ваза SavoyАлвар Аалто, Комплект цветя Аалто
Известните аксесоари се произвеждат от 60-те години на миналия век, както и поотделно, и са се превърнали в символ на съвременния финландски дизайн.
Айно Аалто, дългогодишна съпруга и партньорка на Алвар, се специализира в интериорния дизайн и ръководи проекти независимо от съпруга си; тя дори е наградена със златен медал за дизайн на стъкло и кристал на VI триенале в Милано през 1936 г. Начинът на опростена естетика на представената услуга беше високо оценен.
Серията флорални вази на Aino, Alvaro Aalto, привлича международното внимание към модерния дизайн на финландски стъклени аксесоари.
  |   |   |
| Финландско стъкло, дизайн на Aino Aalto | ||
Светлина
Светлината е огънят на горящите дърва. Светлината е небесната светлина, която ни дарява с топлина и осигурява оцеляването ни, дори когато е далеч за известно време в други географски ширини. В продължение на години архитекти и дизайнери проучват, възпроизвеждат и реализират проекти за укротяване на този поток от естествена светлина, за да го представят в нова форма и като различно качество на човешкото местообитание.
Алвар Аалто проектира редица осветителни тела, повечето от които се основават на свързването на концентрични елементи, които и днес запазват съвременното си излъчване. Различни продукти, разработени през 50-те години на миналия век, продължават да се произвеждат и днес.
Осветлението е създадено в отговор на индивидуалните характеристики на архитектурния обект и неговия интериор и се отличава с голямо разнообразие: висящо и стоящо, позлатено и посребрено, бяло и многоцветно. Осветителните тела на Аалто, които винаги са били вдъхновени от родната му природа, въздействат върху възприемането на пространството. И до днес творенията му се произвеждат масово и са много търсени на пазара.
 |  |  |
| Лампа Angel Wings A805 | Алвар Аалто, таванно осветление „Ръчна граната“ | Алвар Аалто, лампа A201 |
Лампата A805 „Ангелски крила“ е изработена за Националния институт за пенсии в Хелзинки през 1955 г. Този модел беше използван в административния и финансовия коридор. Светлината, която прониква през тънките стоманени решетки, създава вълнуваща игра на сенки по стените. Вариант на A805, A809, проектиран през 1950 г. за трапезарията на къщата на Луи Каре във Франция.
Образът на лампата „Hand Grenade“ е създаден чрез асоциирането ѝ с германско оръжие от Първата световна война. Светлината се излъчва надолу. Плафон с цилиндрична форма, изработен от двоен метален слой и покрит със слой лак.
Предназначена за офиси и конферентни зали, лакираната лампа A201 е произведена в голям брой варианти.
 |  |  |
| Алвар Аалто, лампи за главната сграда и библиотеката на Технологичния университет в Хелзинки | ||
Дизайнът на лакираните метални изделия е създаден през 1965 г. за осветителната система на главната сграда и библиотеката на Технологичния университет в Хелзинки. Наречена „летяща чиния“, лампата е изработена от няколко концентрични плочи, които могат да разсейват и отразяват светлината.
P.S.
Благодарна Финландия е „канонизирала“ Алвар Аалто. Повече от сто години след рождението на Майстора творчеството му е все така живо. Реставрация на най-значимите архитектурни обекти, превърнали се в емблеми на стила на автора, и публикуване на биографии и монографии, посветени на професионалната дейност на Аалто.
Ликът на великия архитект се появява и на финландските банкноти с номинал 50 марки. Настоящата компания Artek продължава да произвежда мебели по проекти на Аалто – столове, кресла, маси, вази и лампи. Няма дом в страната, в който да не присъства прочутата декоративна ваза Savoy, чиято вълнообразна форма наподобява очертанията на езеро.
 |  | |
 |  | |
 | ||
Предметите, които ни заобикалят, не са просто фетиши или алегории на някаква мистична вечна стойност. Те са като живи клетки или тъкани, които са неразделна част от човешкия живот. Ето защо те трябва да бъдат третирани като такива, в противен случай рискуват да станат чужди и да се превърнат в част от системата като антагонистични елементи. Алвар Аалто
Бих искал да попитам защо Алвар Аалто е смятан за родоначалник на скандинавския стил в архитектурата и индустриалния дизайн. Какви са неговите най-важни постижения и влияние върху този стил? Благодаря предварително за отговора!
Алвар Аалто е смятан за родоначалник на скандинавския стил в архитектурата и индустриалния дизайн поради иновативния си подход и визия. Той е известен с усещането си за обем, форма и светлина, които създават удобна и приятна среда за дом или работно място.
Неговите най-важни постижения включват проектирането на иконични сгради като Санааторията в Паймио и Столичната библиотека в Хелсинки, които комбинират функционалността и естетиката на скандинавския стил.
Аалто е също така известен с иновациите си в индустриалния дизайн. Той е разработил мебели, като столът „Paimio“, който е изключително функционален и ергономичен. Тези дизайни имат голямо влияние върху скандинавския стил, като залагат на минималистични форми, чисти линии и използването на формове от природата.
Защото наследството на Алвар Аалто е от непреходна важност в архитектурата и дизайна, неговият стил се почита и се изучава и понася значителна въздействие върху творците и десниците в тази сфера.
Алвар Аалто е важна фигура в световната архитектура и дизайн. Той е създал скандинавския стил, който се отличава със своето функционалност, естетика и връзката с природата. Проектираните от него сгради и мебели са иконични, а иновациите му в индустриалния дизайн са оставили голямо влияние. Неговото наследство продължава да вдъхновява нови поколения и да формира бъдещето на архитектурата и индустриалния дизайн.