Изкуството на известния японски художник, калиграф, познавач на древността и гурман Розанджин Ексхиби е малко познато във Франция. Като почитател на японския художник, известният дизайнер на търговски интериор Рюсуке Нанки проектира интериора на изложбените зали. Изложбата се провежда в музея „Гийме“ в Париж.
В първата стая посетителите се посрещат от бетонна структура, изградена от правоъгълни арки в синьо и бяло. Керамичните вази с дизайн на Rosanjin са на рафтовете. На стената, украсена с японска рисунка в сиви и сини нюанси, е поставен двуезичен цитат.
Маса за трима в малък павилион с полупрозрачни стени. Три екрана светят в капака. На мониторите можете да видите изображения, свързани с научната работа на Розанджин като специалист по антична керамика и архитектура.
Изображението на екрана се появява чрез докосване на ръката до екрана и се променя с техниката на плъзгане.
Подобна лека конструкция стои над дълга маса с няколко стола и изрисуван сервиз. Предвид любовта на художника към японската кухня, те показват как се приготвя храна по реалистичен начин. Стените и таванът в органди помагат да се пресъздаде прекрасният декор на ресторанта и посетителят сякаш се пренася в далечно японско заведение.
Пред клиента се прожектира изображение на готвач, който приготвя ястие и го поднася в чиния. За тази цел са направени снимки на всички любими места на художника в различни страни. Зрителят избира място и ястие от каталог, който се показва на монитора, сякаш прави поръчка.
Вижте подобен дизайн: Хари Бертоя. Хари Бертоя. Скулптор. Индустриален дизайнер. Същества на ръба на изкуството и дизайна
Всяка седалка се активира и работи независимо от останалите. Едно момиче вече е направило своя избор. Следващият посетител може да седне до тях и да се окаже в съвсем друга стая.
Двойка решава да поръча храна за двама. Именно това виждат, когато седят и чакат за ястието си, наблюдавайки готвача как си върши работата. Висококачественото заснемане прави изображението да изглежда истинско.
В Япония, където има сложни мазки на четката, боравенето с четката за писане е вид изкуство. На първия етаж на музея в изложбена зала са изложени творби на Розанджин, в които той се изявява като майстор на калиграфията и живописта.
На изпъкналата стена са окачени репродукции на картини на художника в определен ред. Минималистичният интериорен дизайн оставя само най-необходимото в тъмната стая и подчертава яркия екран с ярко осветление.
Представената керамика, създадена от Rosanjin, се характеризира с нежност и красота.
Пред входа, на черна стена, са поставени бели табла със снимки на художника и графика на изложбата.
Изглед от улицата към музея „Гийме“ с табели. Богатата архитектура от ранния класически период се смесва с елементи от викторианската епоха, а огромните дървета се противопоставят на интериора.
Много интересно! Хванахте ли възможност да посетите изложбата на L’art de Rosanjin в музея Guimet в Париж, Франция? Ако да, споделете впечатленията си! Какви творби на този японски художник и кулинар привлекоха вниманието ви? Има ли нещо, което сте научили за неговото творчество, което бихте искали да споделите?