Когато посещавате художествена изложба, можете да се възхищавате на картините колкото си искате, но правилата на музея забраняват да ги докосвате.
Има голям брой хора, които са лишени от възможността да възприемат изложбите на визуално ниво – слепите и хората с увредено зрение, които използват допир, за да опознаят света.
Проектът „Невидимо изкуство“ е инициатива на разработчици от Хелзинки, които искат да направят класическата живопис достъпна в световен мащаб чрез 3D принтиране.
Вижте подобен дизайн: Оригиналното и уютно тапицирано легло Kulle на германската дизайнерка Стефани Шислер
Цените на 3D принтерите спаднаха през последните години, което дава възможност за увеличаване на производството чрез свободно разпространение на код с отворен код чрез онлайн платформа.
Идеята за невидимо изкуство има за цел да привлече хора от цял свят – спонсори, програмисти, производители.
Физическият контакт с картината е преживяване, което ще се хареса на всеки, независимо от остротата на зрението.
„Мона Лиза“ на Леонардо да Винчи – първото произведение, отпечатано в 3D формат.
3D файловете могат да се изтеглят безплатно от всяка точка на света.
Музеят на дизайна повежда посетителите към една завладяваща инициатива на финландски ентусиасти.
Ако искате да се присъедините към проекта, можете да го направите чрез Indiegogo.
Споделете мнението си в коментарите?
Това е наистина вълнуващо! Искам да разбера повече за тази иновативна техника на 3D принтиране в живописа за слепи и зрящи. Какви са основните принципи и материали за изработването на тези шедьоври? Има ли специални методи и техники за пренасяне на 2D изображения в 3D обекти? Бих искал да науча повече за това интересно изкуство и какви са неговите възможности за визуална и тактилна сензорика. Благодаря предварително за отговора!
Техниката на 3D принтиране в живописа е наистина невероятна иновация. Основните принципи включват използване на специални 3D принтери и различни материали като пластмаса, метал или дори хартия. Съществуват специални методи и техники за пренасяне на 2D изображения в 3D обекти, като основната идея е да се създаде реалистичен и детайлен ефект. Това изкуство не само предоставя нови възможности за визуално изживяване, но също така и за тактилна сензорика, като позволява на хората да се докоснат и усетят произведението. Бих препоръчал да изследвате още за тази удивителна техника, тъй като тя без съмнение е бъдещето на изкуството.