Съвременният японски художник новатор Мотой Ямамото (английска транскрипция) –
Художествените обекти, сякаш изтъкани от бяла дантела, изобразяват бушуващи океански вълни, експлодиращи планети, планински вериги, счупени стълби.
Въпреки минималистичната гама от материали и цветове, творбите му са впечатляващи по отношение на майсторството и дълбокия философски смисъл.
Творбите на Ямамото са показвани по целия свят, включително в България и САЩ.
Последните му шедьоври са създадени специално за тематични изложби, организирани в южния френски град Айгюс-Морт, известен център за добив на сол.
Солните рисунки са направени върху пода на средновековен замък.
Първата инсталация, „Плаващата градина“, следва кръглата форма на помещението.
Вижте подобен дизайн: Нежен ориенталски привкус: концептуалният диван Zephyr на творческия тандем Заха Хадид и Патрик Шумахер
Художникът е работил в ограничено пространство, поради което прецизността на движенията, изпълнявани в определен ритъм, е била толкова важна.
Всяка тънка линия символизира фрагментирани спомени и отделни периоди от време.
Основният мотив е тайфун. Това изображение се използва в цяла Източна Азия като метафора на раждането и смъртта, прераждането и жизнеността.
Тази филигранна работа е завършена за пет дни.
Втората инсталация се нарича „Лабиринт“.
Избран е тесен коридор в подземието на замъка.
Сложната подредба на линиите е свързана с друг традиционен образ – на змия.
Точно измерени следи водят през пространството до голяма купчина сол, натрупана на вратата.
Напишете впечатленията си в коментарите!
Каква е визията на Мотои Ямамото за „Плаваща градина“ и „Лабиринт“? Какви са възможните символични идейни концепции в тези картини от сол? Има ли някакво послание, което той иска да предаде през тях?
Визията на Мотои Ямамото за „Плаваща градина“ и „Лабиринт“ вероятно е свързана с мистериозността и красотата на морето и природата като цяло. Възможните символични идейни концепции в тези картини от сол могат да бъдат свързани със загубената презвикната светлина и усещането за изгубеност и откриване на нов път. Възможно е посланието, което иска да предаде, да бъде за връзката между човека и природата, както и за значението на вътрешния спокой и хармония в нашите животи.
Каква е историята зад картина „Плаваща градина“ и „Лабиринт“ на Мотои Ямамото? Каква е връзката между тези две картини? Има ли специално послание, което изкуството на Ямамото се опитва да предаде? Бих искал/а да разбера повече за тези интересни произведения.