След като в испанските градове се появяват стенописи, уличният художник от Барселона Печак (
По време на това турне Пехак демонстрира способността си да работи с различни средства, разширявайки познати теми с нови образи, повлияни от източната култура.
Така художникът изразява своето творческо кредо:
Когато работя на улицата, една от целите ми е да достигна до хора от всички сфери на живота, доколкото е възможно, а не само до тези, които разбират от изкуство.
Улиците принадлежат на всички, особено на тези, които водят активен начин на живот.
Важно е да вникна в същността на всяка култура, като се срещна с местните жители, така че Токио, Сеул и Хонконг да са по-близо до мен,
отколкото аз съм в тях.
Стенописът „Всеки човек е художник“ остроумно изразява възхищението си от работещите японски жени, като тъмната фигура на чистачка излива не мръсна вода от кофа, а голяма вълна в Канагава (интерпретация на гравюра на японския график Кацушики Хокусай).
Първоначално стенописът „Сепуку“ е бил замислен като стенопис в стая, но въпреки това е изнесен на открито в знак на уважение и признателност към вдъхновението, което японската култура дава на художниците по целия свят.
Скулптурната инсталация „Супа от перки на акула“, поставена на улица в Токио, използва класическата аниме естетика, за да прикрие критиката към съществуващата реалност на избиването на акули.
Вижте подобен дизайн: Екзотични морски дарове в съвременния интериор – интересни дизайнерски решения за мебели
Морски хищници се появяват на тротоара със следи от човешки ухапвания по перките си.
В стенописа „Гъливер“, използвайки ботаническа икона на японската култура бонсай, Пехак се въплъщава по сюрреалистичен начин, експериментирайки с мащаба на различни елементи – дърво, ято птици, човешка фигура.
Стенописите „Желязната завеса“ и „Икар“ са изработени в Сеул.
В първия „фейк“ има полуотворена завеса, която се държи от метална брава.
Метафора – „мека отворена врата е затворена в твърда стоманена врата“.
Във втория случай свален хартиен самолет пада на земята.
Това е моят фин начин да представя поетично деликатната вътрешнополитическа реалност в Южна Корея.
Стенописът „Tagger“ е интересен обрат на китайския символ на силата и властта – дракона.
Това застрашително митологично същество, способно да предизвика цунами и да наводни обширни земи, е представено на стенописа като мило домашно животинче, чийто дъх възпроизвежда универсалния символ на любовта.
Идеята за град, в който неистовият ритъм на живот, липсата на време и пространство, както и липсата на възможност хората да размишляват за себе си и за вечното, е универсален фактор.
„Преосмислителят“ на Роден върху прозореца разглежда метрополис, разположен върху небостъргач, който с целия си вид приканва жителите да спрат и да преосмислят начина си на съществуване.
Друга публична инсталация „Натиск“ е направена в Хонконг до централния правителствен комплекс.
Хартиена пеперуда, затворена в буркан с логото на Hotmail, символизира проблема със свободата на словото.
Музеят на дизайна представя в селекция от изображения стенописи върху стени, прозорци и улични инсталации от колекцията Asian Pehaka.
Опишете впечатленията си в коментарите!
Какви са възможностите за демократично улично изкуство в азиатските градове и дали те срещат съпротива от страна на властите или обществото? Как се проявява влиянието на различните културни контексти в тези стенописи?