Базираният в Лондон художник Майлс Джонстън (
Искам да рисувам така, сякаш снимам сън.
Образите на героите му са в поредица от безкрайни трансформации.
През последните няколко години той изследва специфични трансформации в работата си – Deform, Divede, Attract, Recur.
Разработването на концепция и старателното й превръщане в рисунка с молив отнема от 10 до 30 часа.
Обърнатите лица, кухите черепи, разцепените на две тела, лабиринтите от вътрешности и разтворените крайници имат силен психофизически ефект върху зрителя, стигащ до шок, главоболие и екзистенциална криза.
Вижте подобен дизайн: Живи и уникални мебели: възхитително усещане за хармония от художествената работилница Koket
Приглушената монохромна графитена цветова схема засилва визуалния ефект.
Обичам да работя с молив, защото мога да рисувам, както когато бях дете, навсякъде.
Художникът експериментира с любима тема и в маслената живопис.
Майлс Джонстън казва, че сред естетическите му вдъхновения са съвременни художници и илюстратори като Франтишек Купка, Густав Климт, Мауриц Ешер, Джунджи Ито, Такато Ямамото, Ернст Фукс и някои други.
Женски портрети, които се появяват сякаш от сънищата и мечтите на автора, са изложени в художествени галерии.
Новите попълнения в колекцията могат да бъдат проследени на неговата страница на адрес
Напишете впечатленията си в коментарите!
Каква е същността на непрестанната трансформация в женските портрети на Майлс Джонстън? Какви са причините зад тази трансформация и както влияе на възприятието на красотата и женствеността? Има ли специфичен стил или съобщение, което художникът иска да предаде чрез тези портрети? Бихте ли ми препоръчали да се запозная по-добре с творчеството на Майлс Джонстън?